認識綠色設計
更多內容請連結 光寶創新獎網站
2009-03-06
2009-03-03
喜多俊之台灣首展
展名：「Wonderful life by Toshiyuki Kita」喜多俊之設計展
展期：2009.3.14(六) ~ 4.12(日)
地點：MOT／Design Gallery (台北市復興南路一段36-4號3~4 F)
講座：2009.3.14(六) 15:00 ~ 16:30 (請來電預約：27783188分機866)
講題：美好的生活和設計 地點：六福皇宮 三樓 永安平成殿 (台北市南京東路三段133號3樓)
主講：喜多俊之(日本工業設計大師)／與談：官政能(實踐大學副校長)
日本國寶級設計大師即將登台 ─
「Wonderful life by Toshiyuki Kita」喜多俊之設計展 ─
常常有人誤會「設計」這二個字，也常常有人用錯「設計」這二個字。其實設計所擁有的意思應該是廣義、深入的，不單是在外在表面造型，更是其中所包含的精神，以及對自然環境問題的思慮等等。
忠泰生活開發此次邀請到日本國寶級設計大師喜多俊之（Toshiyuki Kita）首度來台展覽－－「Wonderful life by Toshiyuki Kita」喜多俊之設計展，除帶來精采的設計之外，喜多俊之亦將親自來台主持開幕並舉辦設計講座，希望讓大家有機會一同尋找與認識一個廣義與真實的設計世界。
國際級設計大師喜多俊之長久以來活躍於環境、空間及工業設計等創意領域，亦持續致力於振興、活化地方工藝產業，將傳統工藝和材料運用於現代設計，融合資源的再造利用；在義大利、日本、韓國、中國等國際間擔任設計大獎評審，如日本Good Design、西班牙Delta ADI-FAD設計獎、國際設計競賽審核委員長等，並受到以設計為國家主要戰略的新加坡政府的邀請禮遇，前往擔任設計顧問等要職。
喜多俊之初到義大利米蘭發展時，曾驚嘆於義大利在二次戰後不但迅速重建，並已然成為引領世界設計風潮的中心。他發現義大利設計產業發展的主因，除了政府採取制訂國策方式來協助提昇生活環境裡的設計之外，還加上家具或是居家生活用品的經營者，在此時歷經感性生活、文化修養、行為舉止談吐的大轉變，而形成共同的深厚底蘊。因此，喜多俊之常常提到，設計是從美好的生活中找到靈感，當將設計與生活切離、而只在工業產品上作考慮時，設計它是完全沒有存在的意義，也就是說人與人之間相互的對話、互動關係如果不足夠的時候，就無法產生出好的設計。
「Wonderful life by Toshiyuki Kita」展覽中，喜多俊之將首次公開發表與忠泰生活開發合作的「MOT Collection」品牌系列沙發，這不但是喜多俊之首度與台灣合作推出的傢俱品牌，亦是一則與大阪、東京兩地的在地傳統產業結合的成功故事；其中一件是由大阪百年歷史沙發製造公會生產的作品，另一件則是由東京長年製作皇室家具的經典師傅所製作，在這次展覽首度亮相外，未來「MOT Collection」系列也將於MOT CASA獨家販售。
設計學院 賺下世紀的錢
創意當道，強調創意又要實作的設計學院，畢業後可以當設計師，是近年大學和科大的熱門選擇，設計學院歡迎喜歡獨立思考，對美學、新事物有興趣的學生，悠遊設計世界。
台科大設計學院院長陳玲鈴說，近年來不少大學和科大紛紛開設計或創意學院，相關學系有建築設計、服裝、工業設計、商業設計、媒體傳達或視覺傳達等。實踐設計學院還包括服裝設計。
熟悉周邊知識
陳玲鈴表示，工業設計以產品為主，商業設計包括視覺、海報、廣告、包裝及動畫。實踐大學設計學院院長安郁茜說，該校媒體傳達系有數位3D和數位遊戲創意2組。
安郁茜說，設計相關科系畢業的學生，約4成會當設計師，其他還包括藝術創作、秀導等；陳玲鈴表示，工設系畢業學生可能到設計公司上班，或進入大企業設計部門，商設系學生會到廣告公司，或大企業設計部門，建築系學生有的進入公家機關，或當建築師。
安郁茜說，設計在台灣還剛起步，尤其是部分傳統產業才開始重視，學生現在進來就讀，學成後剛好可以進入設計行業，創造價值，賺下一世紀的錢。
設計學院共通的課程方面，陳玲鈴說，包括美學訓練及設計原理，設計需要「將成品做出來」，知道成品做出來的限制也很重要，需要學主科周邊相關的材料等，她舉例，房子要蓋出來，一定要知道鋼筋、水泥，學商設者也應了解印刷相關知識。
溝通取代抱怨
什麼樣的學生適合讀設計科系？安郁茜認為，獨立思考、有獨到見解者，加上對新事物有興趣、玩性重的人都適合，且應該對現狀不滿，但不是一直抱怨，而是有積極建議。
她表示，設計師要跟設計的團隊溝通，更需跟付錢的人溝通，溝通、表達能力要好，因需大量閱讀國內外資料，國文和英文好會有幫助。
陳玲鈴說，就讀設計學院國文、英文和數學等應有不錯的基礎，對美術有興趣、會畫畫的人，更容易適應，但如果不會畫畫，學校在大一也有素描課。
陳玲鈴認為，對產品敏銳、喜歡觀察他人者，都適合學設計，因為設計產品，需要觀察使用者的現況和困境，並進一步改善，不過，因需要溝通，只喜歡關門做實驗者，可能較不適合。
抓住各地品味
安郁茜說，學設計的人，在生活上需要審美經驗的累積，最好平時也愛看展覽；陳玲鈴鼓勵有志朝設計發展的學生要多看書，也可逛街到處觀察，了解不同地區者的品味。
陳玲鈴也說，以往有學生進入學校前會花幾萬去補電腦輔助設計軟體，她認為沒必要，因這些技術學校會教，如果要補習不如先將英文基礎打好。
2008-05-16
Zig Zag Chair Z型椅
Gerrit Thomas Rietveid 1934
荷蘭著名建築師和工業大師里特韋爾是荷
蘭的著名風格主義者，他們強調將顏色減到最
簡單的色調和顏色，而且在表現的形式上用水
平和垂直的線條，顏色和線條簡單到看不出藝
術家的表現手法。里特韋爾最有名的紅藍椅，
就是以幾何色塊所組成的圖案變成立體化，整
體為木頭製成，但特別的是這張椅子捨棄木榫
，用螺絲強化固定結構，整張椅子用扁平的矩
型和木條所裝配，尤其後來里特韋爾分別在靠
板、座板漆上不同的顏色，活像將一把椅子當
做畫布揮灑。在經濟蕭條後，他一直希望傢俱
能大量生產，讓更多人可使用設計傢俱，所以
將設計盡量標準化，例如Z型椅只用四片木頭
就完成一張椅子，而且也解決水平線和垂直線
的衝突。
from 好士特傢俱
世界的COW PARADE 「2009台北奔牛節」－For Art, For Charity, For Fun
「2009台北奔牛節」為全球最大公共藝術展示活動，首次在亞洲大規模辦理。我們來看看何謂「奔牛節」吧！
「奔牛節」是全球最大的公共藝術交流，從最早1998年於蘇黎士所創、1999年美國芝加哥(Chicago)、2000年的紐約(New York)，到2001年的美國堪薩斯市(Kansas City)及2002年的休斯頓(Houston)，奔牛節一直在進化中，不只在造型牛的尺寸，也在創意與藝術的品質。因為對創作者來說，過去所累積的牛造型創作也使得創作挑戰也愈來愈大。當然，每個地區或城市的在地藝術家們也會受到在地文化的影響，使的牛造型創作的詮釋而因此不同，這也是奔牛節在全球各地都能引起話題與風潮的關鍵。到2007為止，全球已有60餘個城市舉辦過奔牛節活動，台北將是第65個奔牛城市。
奔牛節要表達的並不是抽象摸不著邊際的藝術創作，而是能最接近民眾的公共藝術，是屬於大家的藝術。創作者完成造型牛的創作之後，將會以公共的方式進行展覽，也會進行公開拍賣，拍賣的結果與收入也將成為慈善費用的用途。為準備2009年奔牛節在台北，目前主辦單位放 國際文創有限公司亦開始四處奔走，籌募資源與資金，集結各界力量，展現台北城市的活力與創意。
第一個公開的推廣活動即將透過5月中旬「新一代設計展」向全國設計院校的學生推廣奔牛節活動，並開始公開對學生族群徵選優秀造型設計作品。此次徵選系列活動將從5月中旬起至8月底止，未來活動擬有：
(一) 活動推廣說明會
於新一代設計展5/15~5/18，將有四場針對此次徵選的推廣說明會。現場將設置有原形尺寸造型牛模型，於展場中供展示宣傳。
(二) 學生創作徵選以三隻造型牛為設計物，將代表台灣創意、藝術、設計之各項元素帶入造型牛中，以未來可能展示之場域做為此次徵選主
題，透過活動徵求與評選選出學生10件優秀造型作品，每件將由主辦單位提供3萬元製作輔助費，作者擁有著作標示權及巡
迴展覽、出版品刊登曝光之機會。於「2009台北奔牛節」一同和其它藝術家所創作之作品共同展出。線上報名時間：97年
5月15日至97年6月30日，徵選辦法將於近期公佈於創意媒合王網站 http://beyondcreative.tw/，對此活動有興趣之學生請密切注意創意媒合王網站及台灣設計波酷網的訊息公告，踴躍報名參加。
三) 網路推廣票選活動
於徵選活動及評選結束後(約7月底8月初)也將辦理入選作品線上展覽並舉行線上推廣票選，提升人氣讓學生作品在先期就有充份的曝光機會。
參考網站 奔牛節全球網站 http://www.cowparade.com
from 波酷網
2008 年米蘭家具展觀後心得
這次design academy在稍微偏離主流區域的一棟花園洋房展出
藏在隱密的角落
穿越大門一進去就是一個很漂亮的義大利小花園
很有柳暗花明又一村的感覺
展覽的內容主要是今年上學期剛畢業的學生的作品
還蠻喜歡一個之前沒看過的步槍積木玩具
典型的荷蘭式諷刺幽默
在同一棟建築裡展出的還有包括Jaime Hayon和Front等等好幾位獨立設計師
Front這次展出的是加上sketch筆觸的傢俱collection
說實在的concept本身有點虛
我立刻會想把它拿來和她們之前做的sketch chair做比較
Sketch chair是直接用sketch筆觸轉化成3D物件再用快速成型變成實體的椅子
直接有力 比這次做的東西要強一百倍
周遭碰到的一些朋友提到front這次的東西也都紛紛搖頭
但雖然這樣
我自己還是蠻喜歡這間房間所呈現出來的整體感覺
似真似假 又帶點童話般的氣息 很有愛麗絲夢遊仙境的感覺…..
更多米蘭傢俱展心得請至http://www.wretch.cc/blog/jamestt/13367129
感謝設計師詹姆士‧滕提供網址資訊聯結
from 設計共和
2008-05-05
恭禧ID15七件作品入圍2008新一代設計競賽
產品設計類入圍名單.
移販再販
大葉大學
工業設計學系
蔡松凱.塗清岳.陳家宇.
謝堅銘
氣保效應
大葉大學
工業設計學系
謝卓伶.陳立.范雪芹.
謝堅銘.
划行遊具(Fusion Natural)
大葉大學
工業設計學系
何亞璇.
杜瑞澤.
城市休閒派
大葉大學
工業設計學系
何向寧.劉又榕.
林幸蓉.
再生
大葉大學
工業設計學系
黃意雯.李旻芳.
謝堅銘
工藝設計類入圍名單.
棋藝寶盒
大葉大學
工業設計學系
李桂偵.
黃俊傑.
灣 - 茗
大葉大學
工業設計學系
陳婉睜.張育睿.夏維澤.邱勁臺.
謝榮雅.
2008-04-16
米蘭家具展 台灣設計發光
台灣設計再度於米蘭家具展發光！實踐工設系曾於前年打敗全球七、八百間頂尖名校，闖入這項米蘭家具展會內的新銳設計展(Salone Satellite)，與紐約普拉特、倫敦聖馬丁等設計名校崢嶸，不僅打響台灣設計名號，也連帶使得台灣品牌開始獲得展覽單位青睞，該系今年更上一層樓，獲邀參加話題會外展「That’s Design」。
「That’s Design」由POLI.DESIGN策展，歷年邀請Michael Young、Jasper Morrison等名師發表作品，展品多富實驗性及創新，每年吸引數萬人前往參觀，今年則號召全球50所設計校系參與，會場最主要的展區Super Studio13則只安排全世界18強設計系登場，包括了Domus、Politecnico di Milano、丹麥皇家藝術學院等，而實踐工設也被列入18強之中。
「雖然事前知悉大概會獲邀，但正式邀請是一月才收到。」實踐工設系系主任表示，在倉促狀況下，所幸獲得學校贊助經費，因此包括研究所所長、11位同學等師生，以及26件作品等都將到米蘭，讓台灣不在這場設計盛事中缺席。
實踐工設系這次系上甄選作品囊括家具、家用品、燈飾、家電等，預料會引發國際媒體矚目是兩位學生推出的「現代圈椅」，他們以明式圈椅的投影為概念，簡化繁複細節，再以老木與鋁等新舊材質對比，相當符合國外喜愛的異國風情。
其他像「汽球扇」、「桌子的另一個浪漫身分(燈具桌)」或「品書(造型展示架)」等，都是在國內新一代設計展就頗獲好評的作品，準備要讓國際觀眾眼睛為之一亮。
台灣設計在會內展也沒有缺席，去年以卓嶽設計自費參加新銳設計展，荷花吊燈、竹子衣架等東方禪意設計讓歐美參觀者大為驚豔，獲得國際知名品牌合作機會，今年該牌規劃一系列家具，包括禪缺沙發、明淨和室桌椅組等，取材自大自然的鵝卵石、竹子，動物、花草等外型，也讓品牌商品線更為整齊。
至於首度參展的則是ASUS DESIGN，將日常隨處可見的物品以新鮮的角度重新詮釋，竹畫生長曲線圖、雙頭拖鞋、視力檢查表磁鐵等都將到新銳設計展登場。由於有實踐工設、卓嶽及ASUS DESIGN三個團隊到場，因此今年破了台灣參加米蘭家具展入選最多的紀錄。
2008-03-28
工研院與大可攜手 榮獲國際iF大獎
你可以想像以往用來測量血壓的壓力感測技術，搖身一變成為方便摺疊、且柔軟舒適的嬰兒磅秤嗎？這就是工研院科技結合大可意念設計的成果，一年來雙方合作完成20多項創新產品，且榮獲了三項國際iF設計大獎。 工
研院自去年起，即邀請由名設計師謝榮雅領導的大可意念設計團隊進駐中興院區，讓科研人員與工業設計專家攜手密切合作，產生新構想、新應用，也共同提 出新的專利發明，陸續完成20多項創新產品，如薄型音響、輕型電動車、LED燈具、易磊電、可捲式氣墊磅秤等，均受到國際矚目，產業界也很有興趣。
第一項得獎作品是「可捲式氣墊秤」，拿下「醫藥/健康保健類」(Medicine/Health+Care)獎項。大可意念總監謝榮雅指出，其設計靈感主要來自英國提供居家嬰兒關懷服務的醫護人員，他們經常需攜帶照護用品出勤，因此需要輕盈易攜帶的體重計。此氣墊秤採用電力驅動的空氣泵浦，將氣囊依據使用者需求隨時充、洩氣體，再透過內建高敏感度的壓力感測器，提供量測體重的功能。當要量測體重時，僅需開啟磅秤的充氣開關使氣囊迅速充氣便能馬上使用；不使用時，可將氣囊洩氣壓扁、捲曲，非常便於收納與攜帶。對於歐美國家需定期前往民眾家中為嬰兒健檢的醫護人員而言，「可捲式氣墊秤」有效解決他們對輕便對體重計的需求。
另一項獲得「休閒/生活方式類」(Leisure / Lifestyle)獎項的「甜甜圈氣墊秤」，其設計技術與「可捲式氣墊秤」大致相同，主要差異在於其結構是由多個圓氣囊所組成，外觀狀似甜甜圈，可摺疊設計就如平整衣服一般，極具創意與巧思。大可意念因為觀察到國外醫護人員在從事家庭嬰兒照護時，需攜帶體積大又笨重的傳統式磅秤，增加困擾，因此結合工研院壓力感測技術，將科技與創意結合工業設計美學，打造前所未有的新型態體重磅秤。其輕盈可攜帶的外觀融合時尚簡約的風格，將尋常的體重計帶入輕便又時尚的新境界。
第三項作品「紙磅秤」則獲得「先進研究類」(Advanced Studies)的肯定。它的設計概念衍生自室內裝飾物元素，造形設計以簡潔生活化方式呈現，並運用軟性電子及壓力感測技術原理，從裡到外包括內部的電子顯示介面、薄型可撓式軟性基材、壓力感測元件等，均能呈現輕、薄、可撓曲等特性，使整體產品充滿品味及時尚感。它的另一項特點是能記錄使用者的體重變化， 有助於體重管理、維持身體保健。
素有設計界奧斯卡獎之稱的德國iF設計大獎，向來在工業設計界享有盛名，強調產品設計從功能、外觀等，都應回歸設計的最高價值─人性化。參展作品得獎與否，則常被視為未來是否能在市場上受到歡迎的重要指標之一。不斷追求科技與應用創新的工研院，從對使用者的關懷出發，結合多項先進技術，勾勒出未來更生活化、個人化的幸福科技。工研院期許成為產業界的領航者，為台灣開創新一波科技、經濟與創意共生的新優勢。
from 設計共和
綠色消費當紅 加點創意「垃圾變黃金」
新聞引據：聯合新聞網 記
者：陶福媛
「環保」的最高境界，就是讓「垃圾變黃金」。重複使用已經丟棄不要的東西，吸引不少標榜綠色環保的設計師致力發想創意，苦思各種「垃圾變黃金」的戲法，讓漂流木、碎紙屑、廢輪胎，歷經一番改造之後，以全新的面貌再為人所使用，這種經歷滄桑的美感，更值得推崇與珍愛。
◎Bleu Nature漂流木家具
尊崇自然原始、真實美感而聞名的法國居家設計品牌Bleu Nature，是設計師Frank Lefebvre在1995年創立的家飾品牌，Bleu Nature擅長從大自然取材，揀拾堆積在河岸沙洲上的漂流木，巧妙融入設計師的美學素養和工藝師的精湛手藝，創作出如藝術品般的家具作品。漂流木家具刻意保存殘枝枯木的原貌，歷經風吹、日曬、雨淋、水流等大自然力量淬煉後，更添質樸之美。
◎Bleu Nature木化石
木化石，指的是木頭的化石，也稱作矽化木。在山上就可找到的化石木，其實外觀毫不起眼，就像是石頭一般，但經過研磨處理後，可清楚見到矽化木獨特的褐黃、淡綠、棕等色澤，以及年輪紋路、蛀蟲、樹結等小細節，十分有趣，可以當作石椅或石桌等家具擺飾。
◎ITO回收塑料家具
荷蘭居家品牌ITO，是新生代設計師Ineke Hans的自創品牌，作品強調平凡、務實，設計風格簡潔，設計出「不要有太多設計感」的作品。ITO的桌椅採用的材質，原自荷蘭運河邊的回收塑料，其抗風、抗水、抗鹽、抗UV紫外線的特性，加上厚實穩重的設計，傳達出堅固耐用的實用精神，加上仿木紋的外觀，讓作品更增添人文氣息。
◎Momaboma舊雜誌包
來自義大利的新銳設計師品牌Momaboma，以舊報紙、舊雜誌、水泥袋、棉質Ｔ恤、金屬等為塑材製成包包，重現70、80年代的生活型態，由於採用的舊雜誌、報紙都不一樣，因此每一只包包的印花圖案都是獨一無二的設計，為「廢物利用」下了最時尚的註解。
◎NAHUI OLLIN糖果紙包
美國的環保時尚品牌NAHUI OLLIN，以彩色的糖果紙摺成色彩繽紛的包包，100% 都是以回收的糖果紙製成，不僅實現環保的理念，而且是精緻手工下的產物，每一款包包的造型、色彩都不一樣，被譽為「環保時尚」 (eco-chic)的經典代表作品。
◎相關連結：
ITO回收塑料家具設計師Ineke Hans：http://www.inekehans.com/
Momaboma舊雜誌包：http://www.momaboma.it/
NAHUI OLLIN糖果紙包：http://www.nahuiollin.com/
from 設計共和
2008-03-18
George Nelson 美國 (1904-1986)
身為 20 世紀裡最有發明創造力的設計師之一，George Nelson 總是預見未知，將豐富的想像力落實於生活物品的創作。他稱這樣的創造能力為一系列的「禪」(Zap)，能將靈感的啟發轉為創新的設計概念。
1946 年他成為 Herman Miller 的設計指導，並擔任至 1972 年。期間他聘請了多位當代設計的啟蒙大師，諸如 Charles Eames 和 Isamu Noguchi。他本身也從事設計，作品包括 Marshmallow 沙發、Platform 長凳、以及第一個 L 型書桌，這個書桌是現代工作座位區安排的先驅。他也創造了一系列鮮明大膽的牆上掛鐘、以塑膠片製成的泡泡狀燈飾 (Bubble Lamps)，以及一些前衛造型並
具有未來感概念的作品，例如建於地鐵的 Hidden City，嘗試營造更適於人性的空間使用
Nelson 認為「設計師必須意識到對社會大眾的影響，並以作品所展現的內涵與知識陶冶大眾」。除了以身作則地實踐上述哲學之外，他還是個環境保護論者、也是個對新式通訊科技深感興趣的設計師，更是個有影響力的作家與教師。
from 好士特家具
美麗普桌 Dole Melipone
史塔克~1981
大部份的桌子都由直立的桌腳支撐，但對於追
求生活樂趣的史塔克而言,一般直立桌腳的設計
太過單調無趣。打破一般傳統設計概念，史塔
克為xO設計此款”美麗普桌”，其桌腳看似由地
面各種角度升起的鋼管所組成，加上特殊處理
的玻璃桌面，相信任何人只要親身看過此作品
都會倍感驚訝。
材質：鎳鍍鋼管(Nickel )
鎳：技術上比電鍍更難。物品上的折射
光線略微帶溫暖和黃色，與電鍍的帶藍的光澤
極為不同 。
承重：250磅 (113公斤)
尺寸：H/高度：72.5cm
直徑：120cm or 140cm
from 好士特家具
2008-03-17
我們的未來出現一盞明燈
藝術碩士學位 經建會：行情看俏
撰稿‧編輯：溫惠美
新聞引據：中央社
藝術學位變搶手！行政院經濟建設委員會表示，據最新人才供需狀況分析顯示，設計服務業在今後三年有人才不足現象，因管理人才須對設計業有充分概念及豐富的管理經驗，取得藝術碩士學位 MFA（Master of Fine Arts）已成為設計創意產業的主流價值，未來台灣 MFA人才將變得熱門。
經建會為了解重點服務業發展人才需求的動態趨勢，委託世新大學執行「重點服務業人才供需調查與推估」研究計畫，針對金融服務業、設計服務業、研發服務業、環保服務業及流行文化產業等五項重點服務業，透過調查及深入訪談，提出人才供需狀況。
在這項被視為官方對未來服務業人才趨勢的分析報告中，提出金融服務業有人才過剩現象、設計及研發服務業都是人才不足、環保服務業則呈現穩定、流行文化產業大致均衡的結果。
調查指出，設計服務業近幾年來朝向兩極化發展，組織健全及規模龐大的設計公司日益擴增，營運成本低廉的簡易個人工作室數量也逐年增加，而中間中型規模的設計公司則有減少趨勢。
調查認為，面對大型設計公司營運需要，管理人才的需求量將大幅增加，所需具備條件雖無設計相關科系的要求，但由於設計服務業性質特殊，管理人才須對設計業有充分概念及豐富的管理經驗，取得 MFA 已成為設計創意產業的主流價值，但目前台灣 MFA 人才缺乏，無法滿足設計業界的需求。
經建會表示，未來設計領域將涵蓋各方面，例如：生活雜貨、精工珠寶、流行時尚及傢具擺飾等，設計人才除須瞭解本身的垂直專業外，也需多方面涉入同業的專業領域，整合與利用多方資源，才可在創意市場中開創更多的可能性。
整體而言，面對創意產業的多元商機，未來結合多媒體的全方位設計人才與擁有跨領域的第二甚至第三副修專長的「T 型」人才，將有極高的需求。經建會並解釋，MFA 是為希望成為開業藝術家和設計師的學生所設立，是純藝術與應用藝術主修中最終的學位。
from 設計共和
2008-03-09
伊東豐雄不只是建築師 建築作品備受國際肯定 家具設計更見大師巧思
轉載:時報資訊 謝學豐/台北報導
有機會到東京一遊，不能錯過伊東豐雄的建築，尤其是表參道的「TOD’s」、銀座的珍珠大樓「MIKIMOTO」。
這位大師的優美設計，已經成為國際間響亮的招牌，本周五他應北美館之邀，來台辦「伊東豐雄：衍生的秩序」建築展，也將完整呈現在台灣的三個設計案。然而，這些耀眼的建築成就，或許讓人忽略了他同時也是一位優秀的家具設計師。
伊東豐雄曾說：「我總是將建築上的概念，或者是圖像的主題，來發展我所設計的任何家具和產品。」
■建築、家具 設計理念一致
一張名為Ripples的長凳，像是呈現在水面上的重重漣漪，這也是他在建築設計上所常運用的圖像，使用胡桃木、桃花心木、櫻桃木、橡木、山毛櫸等5種材質表現出漣漪的層層外推，層次中感受到自然的氣息，簡單的設計，讓人看清家具本身的型體。
孩子真的不是跟別人偷生的！伊東豐雄的建築和家具，相似的痕跡 甚至有脈絡可循，2001年完成的《仙台媒體中心》，一層層薄薄的版塊，貫穿一枝枝如水草般的柱子，結構通透輕巧，造型跟他為義大利HORM家具所設計的Sendai書架，幾乎是一個款，伊東豐雄把在建築設計上所倡導的理論，直接轉化到家具設計。
■家具多是限量生產
因為懂得生活，他也應alessi之邀，設計出一套有趣的青蛙造型咖啡杯，呼應長凳上的漣漪，杯盤表面有一圈圈的水波紋路，杯緣攀附著一隻青蛙，想不到大師也有這般幽默童趣。
建築已經成為當代經典，伊東豐雄的家具，有如出一轍的細膩思維，目前作品也多有限量，就像是藝術品一般供人收藏。
from 設計共和
2008-03-07
2008-02-20
Gae Aulenti 義大利 (1927)
Gae Aulenti 是 20 世紀中期活耀於設計舞台上的一位義大利女設計師，集合建築、工業設計、舞台設計、家具設計師於一身，她注重傳統設計的菁華成分加以吸收再利用，受到霍夫曼及維也納分離派設計的影響，Aulenti 運用更加成熟與純粹的現代技術工藝及素材重新展現 20 世紀初的新藝術設計。
文章出至 好士特家具
Panton Chair Verner Panton -1960
在國際間贏得無數獎項的 Panton Chair 完美的曲 線為許多知名的博物館增添不少巨星風采 ， Panton Chair 可說是 20 世紀中最具代表性的經 典設計家具。
丹麥設計大師 Verner Panton 於 1960 年設計了這 款以他為名的 Panton Chair，並在德國家具
Vitra 的協力下於 1967 年率先實驗成功，成為 全世界第一張一體成型的塑膠射出成型單椅 ，也因此 Panton Chiar 成為舉世聞名的設計家 具代表，懸臂樑式的結構底座提供乘坐時的 舒適感與整體的視覺美感，絕對是件值得收 藏的設計精品。
文章出至 好士特家具
12位建築師的茶具想像
日本政府為了推廣岐阜縣聞名於世的「美濃燒」，請12名日本建築大師和製造商合作生產極富創意的美濃燒杯碟組合。建築師從茶杯基本功能和外形著手設計，像蓋房子一樣，畫出草圖請製作商製作，非傳統的設計方式對製作商也是一大挑戰。如建築師高松伸反向思考，將杯把融入本體中，杯體中空。葉祥榮設計了圖形把手的茶杯，巧妙平衡使用者提起茶杯的作用力。伊東豐雄設計寬敞的茶碟，把手是三波自然鼓起的曲線，予人寧靜卻又緩緩移動的浮雲印象，這個作品可以看到他往常堅持的「游牧」（Nomad）設計理念。青木淳則將杯碟作成飛碟的形狀，讓使用者使用時以手捧茶碗的方式喝茶。
12位建築師的茶具設計顛覆一般人對茶杯的想像，高品質的質感，是非常值得收藏的逸品，只是價格不太便宜，整組不分售，售價四萬元。
文章出至 設計共和
2008-01-18
Plaisir d'Offrir bank 禮物盒存錢筒
法國設計公司 5.5 designers 每每發表新品設計總是相當令人期待，幽默創新的設計概念讓人不禁莞爾，這系列他們與法國設計商店 La Corbeille 合作的 Plaisir d'Offrir 系列看起來是包裝精美的禮物盒，外盒身上還有數位印刷的品牌 logo，再打上漂亮的緞帶，打開後卻空空如也?! 原來禮物盒本身就是禮物啦! 整個系列有鏡子、煙灰缸、零錢筒、花瓶及燭臺，包辦了各種送禮對象，真是超級 smart.. 採用世界專利的Dibond® 3 層式的輕質薄夾心鋁複合板材，上下兩面經拋光或是烤漆處理，質量輕、厚度薄、堅固不易變形或刮傷，尤其是 Plaisir d'Offrir 系列的鏡子內面採用 Dibond® mirror 擁有玻璃鏡面ㄧ樣的厚度，卻只有玻璃的ㄧ半重量及不易破裂的特性
禮物盒鏡子
文章出至 W design store
訂閱：
文章 (Atom)
發表文章
